Unipersonal de Luis Sartor basado en Informe para una Academia de Franz Kafka. Funciones todos los sábados de abril y mayo a las 18 h en el Nün Teatro, en el corazón de Villa Crespo.
Cuando la selva y la civilización chocan, nace una pregunta de fuego lento: ¿quién es el verdadero animal? Esta incómoda e inevitable cuestión late con fuerza en Animal, la salida humana, un unipersonal que propone un viaje a la entraña misma de la condición humana, con adaptación de Matías Bertilotti, dirección de Víctor Laplace y la intensa actuación de Luis Sartor.
El estreno tendrá lugar en el Nün Teatro (Juan Ramírez de Velasco 419, CABA), cada sábado de abril y mayo a las 18 h. En el barrio donde los teatros respiran como viejos faroles, esta apuesta busca romper la quietud porteña a pura emoción y reflexión.
Un actor, un animal, un espejo incómodo
Basada libremente en Informe para una Academia de Franz Kafka, la obra narra la odisea de Pedro, el Rojo, un simio que, capturado por humanos, se ve forzado a adaptarse para sobrevivir. Atravesado por la conciencia, Pedro expone ante los sabios de la Academia su periplo: abandonar la jaula física y mental que lo aprisiona.
“Pedro no es mejor ni peor que nosotros”, desliza Luis Sartor. “Su deseo es ser humano, pero esa humanidad está teñida de dolor, admiración, sumisión. Y entonces nos interpela: ¿somos nosotros realmente humanos o solo animales con modales?”
La dirección de Víctor Laplace —figura ineludible del teatro y el cine nacional— aporta un pulso escénico cargado de humor ácido, ironía kafkiana y una ternura feroz. “Ya no se trata de literatura”, sostiene Laplace. “Esto es teatro: presente puro, carne viva, respiración compartida con el público”.
Un proyecto gestado con pasión y pulso artesanal
Luis Sartor, hombre de la industria cinematográfica, se lanzó a este proyecto teatral después de un año entero de preparación física y emocional. Con la rigurosidad de un orfebre, se trabajó cada detalle: desde la caracterización corporal hasta la prótesis dental, realizada por un equipo de especialistas (Beratz, Ferello y Vicentín), para darle a Pedro una presencia brutal y conmovedora.
La ficha técnica es, en sí misma, un seleccionado de talentos:
- Adaptación: Matías Bertilotti
- Dirección: Víctor Laplace
- Protagonista: Luis Sartor
- Escenografía: Augusto Latorraca
- Vestuario: Jimena “Peta” Acevedo
- Música original: Lautaro Zitelli
- Caracterización SFX: Sergio M. Kettmayer
- Sonido ambiente: Javier Stavropulos
La producción, a cargo de Paula Sartor y Cipe Fridman, le imprime a la obra esa textura íntima y cuidada que solo los proyectos nacidos del amor al arte saben tener.
Un cruce de caminos: de la caverna platónica a la selva de Kafka
La pregunta que sobrevuela la obra es brutal: ¿podemos alguna vez abandonar nuestras propias jaulas? Pedro, como un eco lejano del prisionero de la caverna de Platón, vive atrapado entre luces y sombras, entre la nostalgia de la selva perdida y la necesidad de sobrevivir en un mundo que lo mira como una curiosidad, no como un igual.
El tiempo, para Pedro, es un presente continuo, fugaz y angustiante. El mismo tiempo que se nos escapa a nosotros, humanos modernos, creyéndonos libres mientras bailamos al compás de jaulas invisibles.
Dos maestros en escena y fuera de ella
Víctor Laplace no necesita presentación: ícono indiscutido del teatro, del cine y de la pasión argentina por la escena, su carrera abarca títulos como El rigor del destino, Eva Perón, Puerta de Hierro y No habrá más pena ni olvido, entre decenas de joyas.
Luis Sartor, por su parte, si bien es un nombre más ligado a la producción audiovisual (más de 50 películas en su haber), demuestra en este unipersonal su talla como actor. Y no es casual: Sartor, Laplace y Bertilotti ya habían cruzado caminos en El hombre inconcluso (2022), donde también conjugaron cine, arte y humanismo.
Entradas y redes
Las entradas para Animal pueden conseguirse a través de los canales de Nün Teatro (@nunteatrobar) y siguiendo las novedades en @victorlaplaceok.
Con 60 minutos de duración intensa como un latido, esta obra invita —y exige— al espectador mirarse al espejo. Porque, en el fondo, todos llevamos un Pedro, un Rojo, un deseo animal de salir de la jaula y ser, por fin, algo más.
¿Seguimos atrapados en nuestras propias jaulas? ¿O todavía nos queda alguna salida verdaderamente humana?
La respuesta, tal vez, esté esperando en el escenario.